Frida Kahlo - Romance Avec Douleur. Partie 3. Holy White Death

Table des matières:

Frida Kahlo - Romance Avec Douleur. Partie 3. Holy White Death
Frida Kahlo - Romance Avec Douleur. Partie 3. Holy White Death

Vidéo: Frida Kahlo - Romance Avec Douleur. Partie 3. Holy White Death

Vidéo: Frida Kahlo - Romance Avec Douleur. Partie 3. Holy White Death
Vidéo: Video Casero de Frida Kahlo y Diego Rivera en la Casa Azul 2024, Avril
Anonim

Frida Kahlo - Romance avec douleur. Partie 3. Holy White Death

Instillée par la mère, «la tendance à l'exaltation mystique restera avec Frida pour la vie». Ce que Leclezio appelle «l'exaltation mystique» peut être défini comme une expression des propriétés de la série sonore et visuelle, en utilisant les connaissances acquises lors de la formation de Yuri Burlan «Psychologie système-vecteur». Plus tard, ces propriétés apparaîtront dans les peintures de Frida Kahlo.

Partie 1 - Partie 2

SANTMUERTE

Les traits vectoriels de Frida se manifestent non seulement dans sa propre attitude floue envers la maternité, mais aussi dans des sautes émotionnelles de peur dans ses yeux. Le Mexique à l'époque précolombienne était habité par les Mayas et les Aztèques avec leurs traditions cannibales. Après le débarquement des conquistadors, puis des missionnaires du christianisme, elle a réussi à créer un alliage solide à partir de la religion chrétienne, des traditions locales et des rituels des peuples indiens.

Des échos anciens de sacrifices cultes, en particulier lors de la fête d'All Dead, se sont transformés en une sorte de flirt surréaliste avec la mort et les morts, avec un cannibalisme conventionnel sous la forme de manger divers bonbons imitant des os et des crânes humains de toutes tailles.

SantMuerte Blanc (Holy White Death) - un culte culte de la mort, qui est encore de nature marginale, peut également être attribué à l'un des moyens de se retrouver avec la peur émotionnelle en vue.

Image
Image

Pour Frida, cela a été facilité par toutes sortes d'accessoires sous forme de petits squelettes de jouets accrochés dans sa chambre et au-dessus du lit dans lequel elle a passé la majeure partie de sa vie. Les retablos de sa chambre présentent des scènes médicales d'avortement, des images d'enfants décédés. Les peintures contiennent nécessairement du sang, des organes humains, de la douleur, de la torture, des motifs ésotériques.

Instillée par la mère, «la tendance à l'exaltation mystique restera avec Frida pour la vie». Ce que Leclezio appelle «l'exaltation mystique» peut être défini comme une expression des propriétés de la gamme sonore et visuelle, en utilisant les connaissances acquises lors de la formation de Yuri Burlan «Psychologie des systèmes-vecteurs». Plus tard, ces propriétés apparaîtront dans les peintures de Frida Kahlo. Parfois, il semble qu'elle n'a pas de souffrance, elle ne ressent pas son propre corps physique, qui est en train d'être détruit et qui est en quelque sorte encore soutenu par les cerceaux du corset de fer. Frida n'a plus de corps, tout est déchiqueté de l'intérieur et de l'extérieur par des opérations sans fin, et les organes qui en ont été retirés et transférés sur la toile pour que tout le monde puisse les voir. Son monde est le monde des personnes et des animaux torturés ou morts.

Représenté dans l'un de ses portraits, un colibri mort, suspendu à un collier d'épines sur son cou, symbolise une amulette de sorcellerie, selon la croyance populaire, portant chance en amour. D'autres oiseaux sont soit dans une cage, soit sous forme de boucles d'oreilles enfilées dans les oreilles, ou épinglées sur une aiguille. Dans les images, il y a toujours une crevaison ou une coupure, un traumatisme - comme un effet sur la peau, sur la zone érogène, capable de répondre avec plaisir par la douleur.

Malgré toute son urétralité, Frida non seulement n'a pas craint les écrevisses visuelles, mais les a également provoquées en elle. Selon les peintures de Frida Kahlo, vous pouvez suivre le niveau de développement du vecteur visuel: des fleurs exotiques et des copines inventées aux oiseaux, aux singes et aux chats. En fait, toute cette flore et cette faune capturées sur des toiles entouraient Frida au quotidien.

Un cerf transpercé par des flèches, un caillot de douleur mentale et physique, a été écrit par Frida très probablement sous l'influence de sa mère visuelle de la peau avec un vecteur visuel peu développé, qui adore les images de ses saints vénérés dans le tourment.

Recevoir le plaisir de contempler la douleur comme une expression de tendances masochistes s'est manifesté chez la mère de Frida, une femme radine et retenue qui économise sur tout, y compris l'attention portée à ses propres filles et à son mari. Le doux Wilhelm Kahlo, ayant perdu un bon travail après la révolution mexicaine, était incapable de subvenir aux besoins d'une famille nombreuse, souffrait visuellement d'un manque d'amour, de respect, de reconnaissance et d'un mécontentement éternel de la part d'une épouse puritaine peu développée.

Pour Frida elle-même, la peau stressante exigeait également son plaisir d'équilibrer la biochimie du cerveau - à travers le masochisme. Personne n'a battu la femme handicapée. Elle s'auto-flagellait. Étant malade et incapable de retenir l'infidèle Diego, à chaque fois après de graves conflits familiaux et de longues amours de son mari, Frida est passée sous le couteau du chirurgien.

La douleur subie de trente-deux opérations en vingt-neuf ans, une longue convalescence, parfois étalée sur plusieurs mois, lui ont permis de recevoir ses endorphines et de manipuler en plus Diego, cherchant de lui, comme il lui semblait, plus d'attention à elle-même.

Image
Image

Pourquoi Diego, qui connaissait les problèmes de santé de Frida, a-t-il épousé une femme handicapée, dont l'état de santé s'est détérioré, n'ayant aucune chance de guérir? Peut-être, par compassion visuelle, n'a-t-il pas pu quitter la femme malade et a tenu de manière anale la parole donnée aux parents de Frida au moment du mariage. Ils n’ont pas particulièrement aimé «l’éléphant épousant une colombe» et l’ont honnêtement mis en garde sur l’état de santé de la mariée, espérant qu’il l’abandonnerait lui-même. Ou peut-être y avait-il un type particulier de sadisme ici. Après tout, Diego n'a pas hésité à faire entrer des étrangers dans la maison, organisant des orgies devant sa femme presque immobilisée.

A peine debout, Frida décide de ne rien céder à son mari. Elle a toutes sortes de passe-temps, souvent de courte durée, qui ne peuvent cependant être ignorés. Quelques années plus tard, déjà au bord du divorce d'avec Diego, puis après lui, Frida démontre son droit à l'indépendance en tout, dans lequel la liberté de choisir un comportement sexuel joue un rôle important. Elle fera l'expérience de plusieurs connexions avec des femmes visuelles de la peau, repoussant les limites de l'acceptabilité sexuelle traditionnelle et, naturellement, avec la jeunesse cutanée-visuelle. Très probablement, les relations de Frida avec les femmes sont plus expérimentales. De plus, elles deviennent pour son rang des femmes cutanées - muses, comme dans le cas du leader urétral. Pour l'artiste, cette relation amoureuse revenait à échapper à l'isolement.

RE-MARIAGE AVEC LE MONSTRE

Frida et Diego sont divorcés depuis un an. Selon l'artiste, Diego lui-même l'a invitée à redevenir sa femme. Frida est restée seule, sans l'aide de ses proches et sans économies. Il faut être une personne très naïve pour croire que l'on pourrait vivre de l'argent de la vente de ses tableaux, sur lesquels Frida ne pouvait pas travailler plus de trois heures par jour. Naturellement, Diego n'a pas exprimé tout cela, acceptant toutes les conditions du nouveau contrat de mariage: ne pas avoir de relations sexuelles avec sa femme, lui laisser le droit de vivre sur les fonds de la vente de ses propres tableaux.

Médecins en visite, opérations répétées de la colonne vertébrale, amputation de la jambe en raison de l'apparition de la gangrène - tout cela nécessitait également des dépenses. Quelques mois avant sa mort, la première et unique exposition des œuvres de Frida Kahlo a été organisée, à laquelle elle était présente allongée dans son célèbre lit à baldaquin, et - une fois de plus - a choqué les fans de son travail, diverti des amis, choqué les ennemis qu'elle et Diego en avait assez.

Peu de temps avant sa mort, elle a de nouveau rejoint le Parti communiste du Mexique, dont elle a quitté il y a plusieurs années en signe de solidarité avec Diego, expulsée pour «libre pensée» et «devenir une artiste bourgeoise». L'assassinat de Léon Trotsky, qui séjournait depuis longtemps chez Frida et Rivera, n'a pas non plus ajouté de crédibilité à l'artiste, qui a demandé au gouvernement d'accorder l'asile politique à l'exil de Staline. Ils ont même essayé de les accuser tous les deux de complot avec le meurtrier.

Il est possible que Frida soit revenue dans les rangs du Parti communiste pour contrebalancer Diego, en s'affirmant une fois de plus et en se classant.

Image
Image

Les adieux à Frida Kahlo, décédée avant d'atteindre son cinquantième anniversaire, ont eu lieu dans le hall du Palais des Beaux-Arts. Soudain, un jeune homme est sorti de la foule (comment pourrait-il en être autrement!) Et a recouvert son cercueil de la bannière rouge du Parti communiste du Mexique. Le scandale était énorme.

Qui sait, peut-être que Frida elle-même a inventé et organisé cette action à l'avance, de sorte qu'en quittant ce monde, pour la dernière fois, se souvenir d'elle-même. Laisser claquer bruyamment la porte derrière elle était tout à fait dans son style.

Conseillé: