Haruki Murakami. Partie 1. La contradiction des perceptions
Ses personnages mangent des steaks et boivent Heineken, regardent Hitchcock et écoutent Rossini, portent des jeans et des baskets, et dessinent des sujets de discussion dans le rock and roll mondial et la littérature occidentale. Ils ne sont pas limités par le cadre des vues traditionnelles d'un pays particulier. Ils écoutent ce qui se passe, c'est écrit et chanté dans le monde, et arrivent à leurs propres conclusions.
«Le destin est parfois comme une tempête de sable qui change de direction tout le temps. Si vous voulez lui échapper, elle est juste là derrière vous. Vous êtes dans l'autre sens - il est là … Et tout cela parce que cette tempête n'est pas quelque chose d'extraterrestre qui est venu de quelque part loin. Et vous-même. Quelque chose qui est en vous."
H. Murakami
Haruki Murakami est un écrivain japonais de renommée internationale. Certains l'aiment beaucoup et attendent avec impatience chaque nouveau roman ou au moins une histoire. D'autres haussent les épaules de stupéfaction en voyant son nouveau livre sur l'étagère des best-sellers.
Pourquoi quelqu'un s'intéresse-t-il aux mondes parallèles de Murakami, et quelqu'un sur eux en parallèle? Quelle est la particularité de la personnalité et du talent de l'écrivain? Nous lisons entre les lignes avec System-Vector Psychology de Yuri Burlan.
Les livres ont décidé du destin
Son père a servi dans un ancien temple familial bouddhiste. Les deux parents ont enseigné la langue et la littérature japonaises. Ils parlaient souvent de livres dans la maison. Le garçon était autorisé à emporter tous les ouvrages de la librairie, y compris les écrivains étrangers.
La lecture d'une littérature de qualité est la clé du développement adéquat de l'enfant. La psychologie système-vecteur de Yuri Burlan précise que c'est aussi l'occasion de sortir du scénario prédit par les réalités sociales. En lisant, l'enfant communique avec les meilleurs esprits de l'humanité de tous les temps et acquiert la liberté de choisir son environnement.
Et c'est arrivé avec Murakami. Il a choisi une voie créative pour lui-même, sans précédent pour d'autres écrivains japonais auparavant. «Quand j'étais jeune, je ne pouvais penser qu'à une chose: fuir le plus possible le« destin japonais »», dit l'écrivain. Il aimait la littérature russe, américaine, européenne, la musique jazz, le cinéma occidental. Il ne voulait pas suivre les fondements d'une société fermée. Murakami a choisi d'abandonner l'isolationnisme japonais, s'est intéressé au monde entier et a écrit pour un public mondial.
Ses personnages mangent des steaks et boivent Heineken, regardent Hitchcock et écoutent Rossini, portent des jeans et des baskets, et dessinent des sujets de discussion dans le rock and roll mondial et la littérature occidentale. Ils ne sont pas limités par le cadre des vues traditionnelles d'un pays particulier. Ils écoutent ce qui se passe, c'est écrit et chanté dans le monde, et arrivent à leurs propres conclusions.
Selon la psychologie du vecteur système, c'est cette approche de la vie qui est la plus optimale pour les propriétaires du vecteur sonore, y compris pour l'écrivain lui-même. Observer, se concentrer de l'extérieur pour générer des formes-pensées à l'intérieur - c'est la meilleure réalisation des propriétés du vecteur sonore.
«J'aime vraiment l'argent! Vous pouvez y gagner du temps libre pour écrire"
Le vecteur de peau de l'écrivain fonctionne avec succès pour satisfaire ses besoins sonores. Avant même d'écrire, Murakami a ouvert un bar de jazz avec sa femme. Et même là, en plus de la musique et du dur travail quotidien, il regardait les gens, absorbé. L'écrivain est convaincu que s'il n'avait pas eu ce temps d'observation et de réflexion, il n'aurait pas pu prendre place en littérature.
Haruki Murakami est impliqué dans le triathlon et le marathon. Et ce n'est pas seulement la passion du propriétaire du vecteur de peau pour le sport et un mode de vie sain. Courir pour lui est aussi un moyen de concentration, une façon de tester ses ressources pour la force. Guidé par cette envie, de nombreux spécialistes du son de la peau se rendent au sommet des montagnes, s'envolent dans la stratosphère en ballon.
«Où est la ligne sur laquelle j'ai besoin d'être conscient du monde extérieur, et dans quelle mesure dois-je me concentrer sur mon monde intérieur? Dans quelle mesure puis-je avoir confiance en mes capacités et quand devrais-je commencer à douter de moi-même?"
«Ce que nous avons à l'intérieur, nous valorisons aussi l'extérieur» (Yu. Burlan)
«Je me suis entouré d'un haut mur, au-delà duquel je ne laisserais personne, et j'ai moi-même essayé de ne pas sortir la tête», raconte le héros de 15 ans Murakami Kafka, qui a quitté la maison. Et il est repris par l'auteur lui-même dans une interview à distance avec un journaliste britannique:
«Il y a tellement de matière en moi, tellement de ressources en moi, et je veux les garder intactes par le monde extérieur. Parce qu'ils sont ma richesse, j'écris des livres d'eux"
L'écrivain sonore protège sa valeur principale - le contenu de sa tête, estimant que c'est la source la plus importante de son travail. Il apparaît à peine en public, ne parle pas de sa famille, de sa vie. Il est protégé des regards et des oreilles indiscrets. Et seuls ses livres, en écho à son essence intérieure, s'adressent à ceux qui ont soif de significations abstraites.
Pourquoi les œuvres de Murakami résonnent-elles dans le cœur d'un public de plusieurs millions de personnes? La psychologie système-vecteur de Yuri Burlan explique cela par la capacité des personnes possédant un certain faisceau de vecteurs à regarder dans l'âme humaine et à l'exprimer dans un mot écrit. Le vecteur sonore permet à l'écrivain d'observer la réalité avec concentration, d'écouter des mots et des pensées, puis de produire des significations uniques basées sur ce qu'il a entendu. Et le vecteur anal est d'analyser, de systématiser et d'écrire patiemment des idées et des subtilités de réalités. Ce sur quoi Murakami écrit est reconnaissable par les représentants du vecteur sonore dans tous les coins du monde.
Mentalité japonaise
Le Japon est un pays insulaire, délimité de tous côtés par l'eau, isolé de l'assimilation avec d'autres peuples. Les conditions géographiques influencent naturellement la formation de la mentalité du pays. Du point de vue de la psychologie systémique des vecteurs de Yuri Burlan, le Japon, comme les pays européens, a une mentalité de peau, mais avec des différences significatives dans la même ligne de propriétés.
Bien que chaque pays européen ait un petit territoire et des frontières claires, cependant, en raison de sa proximité avec d'autres pays, il est lié avec eux par des contacts étroits. Autrement dit, le besoin de contacts est apparu naturellement, forçant les gens à rechercher des moyens d'interaction. Cela a provoqué le développement de la superstructure mentale de la peau des pays occidentaux vers l'extérieur, vers d'autres personnes, certes à un dialogue forcé, mais.
L'isolement géographique du Japon a créé une mentalité de peau spéciale avec des propriétés dirigées vers l'intérieur. Économie, isolement, isolement, isolement sont les propriétés qui peuvent caractériser la singularité mentale des Japonais.
«Je voulais changer la littérature japonaise de l'intérieur, pas de l'extérieur. Et il a inventé ses propres règles pour cela"
Murakami était dégoûté d'une telle perception du monde. Il a voulu le comprendre dans toute son ampleur, grâce à ce qu'il a appris des livres. Il a commencé à étudier l'anglais, puis à traduire des classiques américains en japonais. Apparemment, souhaitant ouvrir les yeux sur le monde aussi bien pour leurs autres compatriotes.
Cependant, pour cette aspiration vers l'extérieur dans son Japon natal, l'écrivain a reçu la stigmatisation de "l'huile puante" (en japonais - "bata-kusai"). Pour une nation qui ne consomme pas de produits laitiers, cela signifie tout ce qui est pro-occidental, étranger, non japonais. L'ancienne génération de Japonais a adopté la manière de la narration de Murakami, qui n'obéissait pas aux modèles japonais habituels, comme une moquerie. Donc, jusqu'à présent, pour quelqu'un, Murakami est un maître de la communication interculturelle, mais pour quelqu'un un étranger et un parvenu.
Mais la jeune génération de Japonais abandonne également les vues traditionnelles et cherche sa propre nouvelle voie. Murakami devient très populaire auprès des jeunes japonais à la recherche de monuments. Ses réflexions sonores résonnent dans les esprits curieux du monde entier.
«Le 3 octobre, sept vingt-cinq heures du matin. Lundi. Le ciel est si profond comme s'il avait été creusé avec un couteau très tranchant. Pas une mauvaise journée pour dire au revoir à la vie"
La mentalité de peau japonaise avec une orientation vers l'intérieur a laissé sa marque sur le sens de la recherche spirituelle de ses habitants.
Avec un cœur vide
L'aspiration sonore des Japonais à comprendre le sens de la vie devient également l'otage des limites de sa propre tête. Les Japonais ressemblent à des capsules, bouchés par leur sens du devoir, leur fabricabilité et se concentrant uniquement sur eux-mêmes.
Lorsque le désir sonore de comprendre son propre «je» et sa place dans le monde s'arrête, il conduit une personne d'une manière qui semble être le salut du tourment - à travers la fenêtre. Au Japon, chaque année, il y a un nombre effroyable de suicides - plus de 27 000. Cela signifie que chaque jour environ 75 hommes, femmes, adolescents mettent fin à leurs jours sans y trouver leur place. En savoir plus sur la vision japonaise spéciale du suicide ici.
Murakami n'ignore pas le sujet des personnes inutiles et perdues dans le monde. Dans la «forêt norvégienne», le jeune étudiant Watanabe perd d'abord un ami proche, qui s'est suicidé à l'âge de 17 ans, puis une fille qui n'a pas pu supporter la perte et s'est envolée dans l'abîme du néant. Un morceau est arraché à l'âme, quelque chose d'important est perdu à jamais. Comment vivre avec ce vide dans votre cœur?
Les héros de Murakami cherchent des réponses sur la vie et la mort en pensant, en courant, en jazz, en sexe, en parlant, en errant dans les labyrinthes du passé dans un puits, en combattant le mouton, qui capture l'esprit. Trouvent-ils des réponses? Peu importe. Mais les questions elles-mêmes résonnent tellement chez les lecteurs, qu'ils répondent donc avec les catégories sonores et visuelles familières de l'irréalité de ce qui se passe, de l'incompréhensibilité du monde, du sentiment de solitude douloureuse, qu'il est impossible de mettre de côté son livre..
Pourquoi tout le monde doit-il être si seul? Pourquoi est-il nécessaire d'être si seul? Tant de gens vivent dans ce monde, chacun de nous cherche avidement quelque chose chez une autre personne, et nous restons toujours les mêmes infiniment distants, arrachés les uns aux autres. Pourquoi devrait-il en être ainsi? Pour quelle raison? Peut-être que notre planète tourne, alimentée par la solitude humaine?"
Partie 2. "Écoutez le chant du vent"
