Vladimir Mayakovsky. La fille américaine du poète. Partie 5
Pour l'urètre, il n'y a pas leurs propres enfants et ceux des autres, pour lui «tous nos enfants», et il faut prendre soin de chacun comme futur de la meute. Ceci est confirmé dans son travail - des poèmes dédiés aux enfants. Il a été le premier dans des poèmes pour enfants dont le thème de la morale, de la moralité et même de l'orientation professionnelle a surgi.
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Le poète apprend la naissance de sa fille d'une Américaine d'origine russe Ellie Jones en Russie. Mayakovsky a rencontré sa fille une fois à Nice et, comme Elena Vladimirovna elle-même en témoigne, lui a permis, à trois ans, de dessiner sur ses notes. Les chercheurs de l'œuvre du poète tentent d'ajuster la perception de sa fille à leur propre attitude envers la famille et les enfants, caractéristique des personnes ayant un vecteur anal, pour qui la maison est la chose principale dans la vie. Il est inutile de spéculer et de déplorer la retenue des sentiments d'un poète et d'une personne aussi fougueux que Mayakovsky.
Le secret réside dans son ligament urétral-sonore congénital de vecteurs. Pour l'urètre, il n'y a pas d'enfants à lui et à ceux des autres, pour lui «tous nos enfants» et il faut prendre soin de chacun comme avenir de la société. Ceci est confirmé dans son travail - des poèmes dédiés aux enfants.
Alors que dans la jeune République des Soviets, autour et autour du processus pédagogique, les discussions couvaient la manière d'éduquer la génération soviétique naissante, dans quelle mesure et à quel âge il est permis d'introduire un thème social et politique dans la littérature jeunesse, Mayakovsky, sans attendre la fin du débat vide d'exprimé son attitude vis-à-vis des permis écrits bureaucratiques avec les mots: "N'importe quel morceau de papier au diable avec vos mères …"
Dans la poésie de ses enfants, il n'y a pas d'images lispantes ou fabuleuses de Mukh-tsokotukh et Komarikov avec des lampes de poche. Les poèmes de Mayakovsky sont clairs, rythmés et efficaces. Il a été le premier dans des poèmes pour enfants dont le thème de la morale, de la moralité et même de l'orientation professionnelle a surgi. Une petite personne doit se préparer à un grand avenir, "ébranlé sur sa moustache" que "toutes les oeuvres sont bonnes, choisissez le goût!"
«Nous n'avons pas enseigné la dialectique selon Hegel. Avec le cliquetis des batailles, elle éclata en vers"
Yuri Karabchievsky - l'un des auteurs de l'anthologie scandaleuse du samizdat "Metropole", publiée à Moscou en 1979 avec un tirage de 12 exemplaires et présentant des textes non censurés d'écrivains soviétiques célèbres, a écrit dans le livre "La résurrection de Mayakovsky" que "nous l'avons fait pas étudier le travail de Mayakovsky lui-même à partir de recueils de poésie. Les lignes de ses œuvres ont été mémorisées par nous, qui ne savions pas encore lire, répétées après le professeur de maternelle en préparation de la matinée. Ils se sont souvenus de la voix d'un enseignant et d'un leader pionnier, et plus tard - de l'intonation d'un acteur ou d'un présentateur. Les lignes étaient gravées dans la mémoire avec le titre d'un article de journal, l'appel d'une bannière ou d'une affiche. Le poète est entré dans notre vie de manière si complète et ferme, combien son œuvre était-elle multiforme ».
D'autres grands poètes sont également cités, mais autant que Mayakovsky - aucun. Car seule sa poésie était si conforme à l'époque: courte, expressive, laconique. Sa principale caractéristique est le slogan, le mordant, la mémorisation. C'est pour cela qu'il a été grondé et non accepté par ses collègues littéraires, estimant qu'il était un parvenu et un carriériste. Et il était un innovateur dans tout: dans la diffusion de ses propres poèmes, dans la création de textes publicitaires, sans compter, comme Salvador Dali, travaillant dans la publicité quelque chose de honteux et d'humiliant pour une personne créative de son envergure.
"Nulle part mais à Mosselprom"
Le poète, en qui bouillonnait l'énergie créatrice et la force, le forçant à travailler beaucoup et de manière extrêmement urgente, est souvent accusé du fait qu'il, recevant de l'argent ligne par ligne, a pris toute propagande insipide, affiches, slogans, publicité et, comme disaient-ils aujourd'hui, était engagé dans le développement de l'emballage et même des emballages de bonbons.
«Nulle part ailleurs qu'à Mosselprom», lisaient les affiches, obligeant les acheteurs à mémoriser facilement et rapidement le slogan. Le tandem créatif de Vladimir Mayakovsky avec l'artiste et photographe Alexander Rodtchenko est un exemple d'une union réussie des premiers annonceurs soviétiques. Leur principal annonceur est l'Etat, qui s'intéresse tout d'abord à la vente de ses produits, biens de consommation, et non à l'importation.
Ce sont eux - Rodchenko et Mayakovsky - qui sont entrés dans l'histoire en tant qu'innovateurs, responsables des relations publiques, en termes modernes, fondateurs de la première agence, ils ont défini le visage de la publicité soviétique, exécutant les commandes des grandes entreprises commerciales. Selon leurs mises en page et leurs croquis, des pancartes ont été créées, des magazines ont été illustrés: "Il n'y avait pas de meilleurs tétons et il n'y en a pas - je suis prêt à sucer jusqu'à la vieillesse."
Mayakovsky était en avance sur son temps. Il se tourna vers ses adversaires, expliquant que l'un des spectateurs entendrait ses poèmes, puis 10 personnes achèteraient ses livres. Le caractère de masse est le critère principal pour un poète. Vladimir Mayakovsky était en grande partie en désaccord avec Sergei Yesenin, qui a tenté de séparer la Russie de la jeune république soviétique. L'appelant au LEF, Mayakovsky a demandé: «Où allons-nous aller en Géorgie, en Arménie, en Ukraine?..» Il ne voyait l'avenir que dans l'unité des peuples. Mayakovsky a cherché à couvrir tout le public, tout le peuple, tout le troupeau, les couvrir de ses phéromones du leader urétral, appeler et diriger. Et il a réussi, tout comme dans les années 70, Vladimir Vysotsky a réussi à devenir un véritable poète national.
La poésie de Mayakovsky a été conçue pour les larges masses du peuple, c'est à elles, allant au front ou construisant une nouvelle vie, qu'il a appelé avec passion et ardeur aux rassemblements et aux réunions, détruisant lors de disputes intellectuelles les poètes de toute autre persuasion "naïades aux yeux verts" et "roses roses" … Désespéré de trouver une réponse de ses contemporains, Mayakovsky, dans nombre de ses œuvres, fait appel aux descendants.
"Chaque absentéisme est une joie pour l'ennemi"
Si Alexandre Sergeevich Pouchkine est considéré comme le créateur de la langue russe, Mayakovsky en a été l'innovateur. Naturellement, le style «maladroit», comme le disait le poète lui-même, était plus compréhensible pour les ouvriers et les paysans semi-alphabètes. Le poète, comme s'il venait de son Olympe poétique, descendait vers le peuple, parlant avec lui dans le même dialecte, appelant, captivant, plaisantant avec des phrases courtes et mémorables, parfois même des ditties, sans jamais flirter avec personne ni se pencher.
Il comprend que les acquis de la révolution doivent être défendus, c'est pourquoi il participe à la création de "Windows ROSTA - Russian Telegraph Agency". Cette forme d'information spéciale inventée par lui peut être qualifiée de précurseur de TASS. Dans la nouvelle direction artistique et littéraire, le talent de Mayakovsky en tant que publiciste, affichiste, agitateur s'est pleinement manifesté.
Les rapports des fronts de la guerre civile ont été instantanément transformés en affiches avec une évaluation des événements dont dépendait le nombre de conscrits. En tant que chef de l'urètre à la tête d'une armée musclée, Mayakovsky, étant un homme absolument civil, conformément à son rôle naturel avec un mot-appel, a conduit les mêmes muscles qui étaient prêts à donner leur vie pour la révolution, pour la Terre promise à les paysans »,« Usines - ouvriers ».
C'est-à-dire la même «foule bestiale», que les rebelles de «Jours maudits» ont appelé le lauréat du prix Nobel Ivan Bunin, qui n'a pas hésité à être élevé, nourri, bien soigné, habillé et chaussé de ces «bovins». avant même la 17e année.
Le représentant de l'ancienne famille noble, Bunin, n'a pas hésité dans les expressions, qualifiant Lénine de «geek» et «d'idiot moral de naissance». On pourrait sympathiser avec l'écrivain qui a perdu tout ce qu'il avait en Russie et a pleuré ses pertes de manière anale, mais qu'en est-il du mensonge pur et simple causé par la haine de la destruction de son mode de vie traditionnel natal?
Comment pouvez-vous faire confiance à un écrivain de renommée mondiale qui a calomnié ses compagnons littéraires dans "Cursed Days"? Dans quel cauchemar typhoïde Bunin rêvait que "Mayakovsky … aux lèvres de crapaud … sans aucune invitation vint vers nous, poussa une chaise entre nous et commença à manger dans nos assiettes et à boire dans nos verres". Il est difficile d'appeler cette phrase même une hyperbole. Vladimir Vladimirovich, sans aucun doute, était connu pour son caractère libre, mais il se distinguait par une propreté maniaque, élevant l'hygiène au rang de culte. «Quel homme lourd et lourd il était! - dire à propos de Mayakovsky Elsa Triol, soeur de Lily Brik. - Eternelle harceler tout le personnel de service, se quereller avec leurs propres femmes de ménage, appeler les directeurs de restaurant et écrire des plaintes longues et détaillées … Manie de précision, atteignant le point de pédanterie …"
Nora Polonskaya a écrit qu '«il était très dégoûtant. Je n'ai jamais saisi la balustrade, j'ai ouvert la poignée de la porte avec un mouchoir. Les lunettes étaient généralement examinées pendant une longue période et frottées. Il a eu l'idée de boire de la bière, tenant la poignée de la tasse avec sa main gauche. Il a assuré que personne ne boit comme ça, donc personne n'a touché l'endroit qui l'amène à la bouche. Il était très méfiant, il avait peur de tout rhume - avec une augmentation insignifiante de la température, il est allé se coucher."
"Je n'ai pas vécu mon terrestre, je n'ai pas aimé mon terrestre"
Mayakovsky avait peur du vieillissement. Il propose des formes incroyables de préservation de la jeunesse, par exemple par la congélation. En général, il considère la cryothérapie comme l'un des moyens de prolonger sérieusement la jeunesse.
En ce sens, il était en avance sur le temps, essayant de se pencher sur les siècles à venir, y déplaçant les personnages de ses œuvres. Ne sachant toujours pas comment, faisant des suppositions et des hypothèses, Mayakovsky comprit que les 45 à 55 ans de vie alloués à ses contemporains étaient trop courts et qu'il cherchait, avec ses méthodes, peut-être même naïves, des moyens de les prolonger. Tous les grands poètes, et Vladimir Vladimirovitch ne faisait pas exception, est considéré comme un prophète. La réponse à cette prophétie se trouve dans l'ensemble de ses vecteurs naturels.
Mayakovsky est peut-être le seul poète soviétique russe à qui sont tombées autant d'émotions différentes. Il a été déifié, maltraité et haï, crucifié et ressuscité. Au milieu du XIXe siècle, Wilhelm Kuchelbecker, ami et camarade de classe de Pouchkine au Lycée, écrivait: «Le sort des poètes de toutes les tribus est amer; Le sort le plus dur est d'exécuter la Russie …"
Cela fait référence aux grands poètes russes - Pouchkine, Lermontov, dont le sort a été tragiquement écourté. Cependant, cette liste peut être poursuivie avec les noms de Blok, Yesenin et, bien sûr, Mayakovsky.
Le suicide du poète a été précédé d'événements de nature créative et personnelle, qui ont provoqué une profonde dépression. Le nouveau dramaturge Mayakovsky, qui pouvait difficilement s'inscrire dans la direction du réalisme socialiste, a été grondé et a refusé de mettre en scène. Le vingtième anniversaire de l'œuvre du poète, qui est passé inaperçu par le gouvernement et la presse, a été un coup non seulement pour sa fierté urétrale, mais lui a également fait douter de la justesse de sa propre direction créatrice. Le rêve de l'apoliticité de l'art s'est écrasé dans la réalité. Lilya Yurievna a déclaré que "Mayakovsky, habitué à la liberté comparative de la NEP, aux éditeurs privés, au LEF, avait du mal à s'habituer au nouvel environnement: censure inexorable en plusieurs étapes, critique pogrom sous la bannière du parti", et dans le bureau où le poète préparait un passeport, a laissé entendre que de sa nouvelle pièce "Bath" respire une odeur trotskyste."
Le romantisme de la révolution est passé, mais il ne l'a pas remarqué et le poète romantique, qui l'a glorifié, n'était pas prêt pour cela. Une tragédie similaire est arrivée à Nester Ivanovich Makhno, qui, voyant le romantisme dans les changements à venir, n'a pas remarqué les changements qui se produisaient à proximité. En conséquence, il a été laissé seul avec son idée sonore de l'époque de la jeunesse anarchique. Mayakovsky, lui aussi, a été laissé seul avec son énorme talent dont personne n'avait besoin. Le vecteur visuel, qui a réussi à faire sortir un éléphant d'une mouche, lui a rendu un mauvais service. Il a traité tous les événements des derniers mois de sa vie avec une grande exagération visuelle: il les a vus comme un désastre.
Point de balle à la fin
Pour les poètes qui ont un ligament urétral naturel, les deux vecteurs sont en confrontation éternelle l'un avec l'autre, à l'exception peut-être d'une propriété commune, mais plus à ce sujet ci-dessous. En attendant, la passion urétrale pour la satisfaction des désirs se manifeste dans toute son excitation quadridimensionnelle de recevoir les plaisirs de la vie, de l'amour, de l'enlèvement de la créativité, de la sympathie du public, d'une confrontation joyeuse et radicale d'hostilité envieuse … plus tard, quand l'ivresse du courage passe, laissés seuls avec leurs vides sonores, abattant un degré sous zéro, pour pénétrer dans un abîme glacial de dépression sonore et derrière la porte qui ne s'est pas encore fermée, derrière les pas imperturbables d'un bien-aimé, faites tourner un tambour avec une seule cartouche avec des doigts froids, tirez dans le cœur ou dans le temple, espérant par cet acte effacer la ligne entre le physique et le spirituel calmé pour toujours.
Le suicide, que le poète a décidé, a été conçu par lui il y a longtemps. Ceci est attesté par une lettre d'adieu écrite préliminaire et un télégramme envoyé par lui-même: «Mayakovsky s'est suicidé».
La propriété commune du spécialiste du son et de l'urétraliste consiste en la même indifférence complète à son propre corps, plus précisément à sa valeur. Vladimir Vladimirovich, craignant visuellement de mourir de toute infection, surveillait attentivement la propreté du corps et des objets environnants, a forcé les serveurs dans les restaurants avant de lui donner l'ordre de laver les verres à vin, les assiettes et les couverts avec de l'eau bouillie, a ouvert les portes, toucher les poignées uniquement à travers un mouchoir, faisait tout pour éviter d'être projeté vers l'avant, craignant une balle perdue. Dans le même temps, il n'était pas du tout inquiet de la peur de la mort provoquée par la gâchette érigée de sa propre main lors de jeux répétés de la roulette russe.
Tempérament urétral, sautes émotionnelles, chantage visuel: "Lily, aime-moi …" - et le syndrome d'un vecteur sonore non rempli a poussé Mayakovsky hors de l'ornière habituelle, philistine, routinière avec son salon, "scintillant les mêmes museaux", les bons de commande à Berlin et les parisiens de «bas brillants, de robes colorées et de petites voitures convenables» ont été contraints de se déplacer au hasard à la recherche du risque, entrecoupant l'excitation d'un joueur au billard ou à la table à cartes avec la prudence spontanée de la «roulette russe». Condamnant le suicide de Yesenin, Mayakovsky a polémique avec le poète disparu: «Dans cette vie, il n'est pas difficile de mourir. Rendre la vie beaucoup plus difficile."
Marina Tsvetaeva, qui connaissait Mayakovsky et Yesenin, poursuivra le prétendu dialogue des poètes qui se sont rencontrés dans l'autre monde, en faisant remarquer avec réprobation: «… Inutile, Seryozha! … Inutile, Volodia! », Et après 11 ans, elle-même ne pouvait pas résister au bord, elle allait aussi« tomber dans cet abîme ».
Le plus haut degré d'égocentrisme sonore d'un suicide, en effet, comme tout autre, lui cache d'abord sa tragédie personnelle, qui consiste dans le rejet de la «grande victime» par la matrice psychique générale, qui n'a pas voulu pour y laisser son empreinte. En un mot, le corps mortel n'a pas encore eu le temps d'atteindre le sol, car l'âme est déjà dans la file d'attente pour le départ, pour revenir et commencer à "travailler sur les erreurs".
"Je marcherai dans mon pays natal au passage de la pluie oblique"
Vladimir Mayakovsky n'est pas passé. Six ans après sa mort, Lilya Brik se tourne vers Staline avec une lettre lui demandant de ne pas oublier le poète. Staline a réagi sans équivoque: "Vladimir Mayakovsky était le meilleur et le plus talentueux poète de notre ère soviétique." Il est devenu le premier, dont «la plume était assimilée à une baïonnette», qui s'intéressait vraiment à la vie de son pays et à tous ses talents d'artiste, de poète et de dramaturge glorifiait sa patrie, sa République.
Mayakovsky a vécu une vie courte, mais il a laissé à ses descendants un héritage aussi énorme, qui suffira pour de nombreuses générations supplémentaires. Avec son travail, il a réussi à saisir le nerf de la modernité, à trouver les mots et les formes d'expression les plus importants, qui étaient nécessaires, nécessaires et seront nécessaires aux peuples de la planète entière.
Écoutez, camarades descendants, l'
agitateur, le meneur de gorge.
Noyant les flots de la poésie, je traverse les volumes lyriques, comme si je parlais vivant avec vivant.
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Partie 1. La star découverte par Lilya Brik
Partie 2. «J'ai été expulsé de la 5e année. Allons les jeter dans les prisons de Moscou"
Partie 3. La reine de pique de la littérature soviétique et la patronne des talents
Partie 4. Le bateau d'amour s'est écrasé …
