"Génération de concierges et de gardiens" - d'où il vient et où il est allé. Partie 1
Parlant de la situation précédant l'émergence du phénomène du rock russe, je me souviens d'un des épisodes de Yeralash, où la mère dit à son fils: «Ne traîne pas avec Proshkin! Il vous apprendra de mauvaises choses! " Les garçons ont pris l'interdiction maternelle exactement le contraire et ont complètement tourmenté le malheureux Proshkin, le poursuivant sur ses talons et tirant: «Proshkin! Eh bien, enseignez les mauvais!"
Le monde occidental et, en particulier, la musique rock sont devenus un tel "Proshkin" pour la jeunesse soviétique.
Le phénomène du rock russe en réponse à la pénurie sonore de la jeunesse soviétique dans les années 80
URSS. Fin des années 70 - début des années 80. Il reste encore plusieurs années avant la perestroïka de Gorbatchev, mais l'air est déjà saturé avec l'attente de changements imminents. Bien que, semble-t-il, qui en a besoin et pourquoi - ces changements? L'État encourage ses citoyens en tant que mère attentionnée - il nourrit, habille, enseigne, guérit. Il n'oublie pas la nourriture spirituelle: les meilleurs films nationaux et étrangers, la littérature, la musique - tout cela pourrait être pleinement apprécié par le peuple soviétique.
D'une part, cela a contribué à l'épanouissement émotionnel et spirituel, mais d'autre part, cela a créé la fausse impression que toute la culture occidentale moderne et la vie elle-même sont du même niveau que ce qui était sur nos écrans de télévision et nos étagères. Surtout chez les jeunes de ces années, grâce à qui un phénomène culturel aussi original de la fin du XXe siècle que le rock russe a émergé.
Parlant de la situation précédant l'apparition de ce phénomène, je me souviens d'un des épisodes de Yeralash, où la mère dit à son fils: «Ne traîne pas avec Proshkin! Il vous apprendra de mauvaises choses! " Les garçons ont pris l'interdiction maternelle exactement le contraire et ont complètement torturé le malheureux Proshkin, le pourchassant sur ses talons et tirant: «Proshkin! Eh bien, enseignez les mauvais!"
Tel était le «Proshkin» pour la jeunesse soviétique du monde occidental et, en particulier, la musique rock. Ce sont les samples occidentaux qui ont nourri les jeunes musiciens soviétiques à repenser, pour ensuite révéler quelque chose de nouveau qui ne pouvait surgir que sur le sol russe.
Fond
Avant d'entamer une conversation systématique sur ceux que Boris Grebenshchikov appelait «la génération des concierges et des gardiens», disons quelques mots sur la culture rock occidentale. Immédiatement après la Seconde Guerre mondiale, tout le monde occidental est entré dans une nouvelle période, que la psychologie système-vecteur de Yuri Burlan définit comme la phase cutanée du développement. La phase dite anale avec ses fondements patriarcaux, sa monumentalité, sa stabilité et sa constance est en train d'être remplacée par une infinie variété de formes - tant dans les relations humaines que dans l'art.
Parmi les tendances incontestablement positives de la nouvelle ère, il convient de noter la valeur accrue de chaque vie individuelle, et sur cette vague ceux qui, jusqu'à récemment, ne se manifestaient en aucune façon dans la société, et à l'aube de l'humanité étaient généralement condamnés à mort, à peine nés, deviennent de plus en plus visibles.
C'est un type très particulier d'hommes avec un ligament cutané optique de vecteurs. Délicat et sensible par nature, incapable de tuer même un insecte, pas comme un mammouth à la chasse ou un ennemi sur le champ de bataille - un tel homme était absolument inutile dans un troupeau primitif, et le sort d'un garçon visionnaire de la peau était peu enviable. Soit mourir, soit être mangé.
Peu à peu, les premières pousses de l'humanisme sont apparues dans le troupeau humain, le cannibalisme rituel est resté dans le passé, la médecine est apparue, les garçons visuels de la peau ont commencé à survivre, mais ils n'ont pas développé un rôle spécifique qui leur permettrait de prendre fermement leur place dans la société à ce jour.
Au milieu du 20e siècle, une chose sans précédent s'est produite en Amérique et en Europe - des jeunes hommes aussi inhabituels ont commencé à s'unir dans une communauté informelle. Ils se sont appelés «enfants des fleurs», proclamant le pacifisme et «l'amour libre». C'est ainsi qu'est apparu le mouvement hippie, qui a réuni non seulement des garçons visuels de la peau, mais aussi des jeunes des deux sexes avec un vecteur sonore, qui sont devenus les idéologues d'une nouvelle philosophie et d'une nouvelle sous-culture.
La psychologie système-vecteur de Yuri Burlan explique que le vecteur sonore donne à son propriétaire le désir de comprendre l'essence des choses et des phénomènes, le talent musical et littéraire; et pas dans les meilleures conditions, les propriétaires du vecteur sonore se distinguent par le mépris du monde matériel et des personnes qui les entourent avec leurs «simples joies humaines». C'est pour ces jeunes gens du son que la participation au mouvement hippie est devenue un moyen d'exprimer leur protestation auprès de la société de consommation, et c'est grâce à eux que la musique rock est née.
La crise des significations
«Eh bien, bien», dira le lecteur. «Tout est clair avec la jeunesse occidentale, mais que manquait-il à la nôtre?» Oui, en principe, la même chose, étant donné que la prospérité soviétique avait un inconvénient.
Dans la seconde moitié du XXe siècle, l'URSS continuait à vivre selon les valeurs de l'époque, que la psychologie systémique vectorielle appelle la phase anale du développement. Pour nous, cela ne se terminera que dans les années 90, et nos héros joueront ici un rôle important, mais n'allons pas trop vite.
Jusqu'à présent, la vie s'est déroulée de manière relativement fluide. Quiconque a obtenu son diplôme d'études secondaires avec succès peut entrer dans n'importe quel établissement d'enseignement sans payer un sou, cependant, l'incapacité de réaliser pleinement ses talents devient déjà un problème tangible. Les lieux qui auraient dû appartenir de droit aux jeunes et aux talentueux étaient souvent occupés selon le principe du népotisme.
Quiconque se souvient de l'époque en question ne permettra pas de mentir: pendant longtemps, personne n'a cru à l'idée de construire le premier État communiste au monde, où, selon la terminologie de Yuri Burlan, les principes de la miséricorde et de la justice mentalement urétrale proche de nous prévaudrait - pas de simples citoyens, ni l'élite du parti.
Oui, des slogans pathétiques ont continué à résonner sur les écrans de télévision et les tribunes gouvernementales. Mais si pour les jeunes du début du siècle ils étaient un appel direct à l'action qui remplissait la vie d'un sens élevé, alors leurs enfants et petits-enfants ne pouvaient pas se débarrasser du sentiment de mensonge et de vide. Cela a été particulièrement ressenti par les jeunes avec un vecteur sonore.
a chanté Boris Grebenshchikov dans la chanson même où il s'est appelé lui-même et ses contemporains «la génération des concierges et des gardiens».
- Yuriy Shevchuk, un autre héraut de la génération, lui fit écho.
Parlant de la raison pour laquelle les jeunes les plus développés intellectuellement et sensuellement de leur temps se sentaient des étrangers à la fin de la «fête de la vie» soviétique, il convient de noter que la jeunesse est le temps de la musique et de la danse. Il s'agit d'un phénomène tout à fait naturel et naturel associé à la recherche d'une paire, mais pour un ingénieur du son, une signification particulière et élevée est également nécessaire ici. Sinon, pourquoi tout?
Partie 2
